De mest kända mönstrarna av konst

När människor uppnår allt – berömmelse, rikedom, högt kontor, ibland vill du dela din status med samhället. Detta är en mycket lovvärd aspiration, inneboende, tyvärr till några. Sann beskyddare som ger stöd för konst och vetenskap på egen bekostnad, inte så mycket. Nära till detta fenomen är sponsring och välgörenhet. Begrepp är i allmänhet lika, helt enkelt kan investeringsriktningen vara annorlunda.

Framväxten av sponsring i väst och i vårt land utvecklades på olika sätt. I Europa och Amerika betraktades materiellt välstånd som ett tecken på guds behaglighet och rättfärdighet (tack vare protestantism och kapitalism). Vi har länge haft en verklig antikult av rikedom. Marina Tsvetaeva noterade också att det finns en orubblig känsla av osanning av stora pengar i en rysk persons själ. Fattigdom är van vid oss ​​att inte överväga en vice, men köpmän och bankirer ansågs blodsugare och räntehållare.

Trots samhällets negativa allmänna inställning, delade ryska rika människor fortfarande sin huvudstad, främja vetenskap, kultur och konst. Patrons utseende i Ryssland är inte av misstag, eftersom många miljonärer lämnade bönderna, är djupt troende. Sådana rika människor levde enligt principerna om kristen moral, som uppriktigt ville hjälpa de ”eländiga och eländiga”. Även om vissa mecenater i djupet av sina hjärtan varnade drömmen om att få tilldelas en statlig utmärkelse eller lätta deras namn. Idag upplever välgörenhet i Ryssland en väckelse, så det är lämpligt att återkalla de mest kända av våra kunder. Gavrila Gavrilovich Solodovnikov (1826-1901).

Denna köpman blev författaren till den största donationen i Rysslands historia. Hans förmögenhet var omkring 22 miljoner rubel, varav 20 Solodovnikov spenderade på samhällets behov. Gavrila Gavrilovich föddes i en pappershandelns familj. En miljonärs framtid från barndomen, knuten till fallet, så han lärde sig aldrig att verkligen skriva eller uttrycka sina tankar. Men i åldern 20 år blev Solodovnikov redan en handelsman av den första guilden och tjänade i 40 år sin första miljon. Affärsmannen blev känd för sin yttersta försiktighet och sparsamhet. De säger att han inte tvekade att äta igårs gröt och rida i en vagn utan däck på hjul. Solodovnikov gjorde sitt eget företag, även om det inte var helt rent, men han lugnade sitt samvete och gjorde ett välkänt testamente. Nästan alla handlarens skick gick till välgörenhet. Det första bidraget sponsrades av Moskvas konservatorium. Bidraget av 200 tusen rubel var tillräckligt för byggandet av en lyxig marmortrappa. Försök av säljaren på Bolshaya Dmitrovka byggde en konserthall med teaterfas, där balletter och extravaganza kunde arrangeras. Idag blev det Operettheatern, och då var det en privat opera av en annan beskyddare, Sawa Mamontov. Solodovnikov ville bli adelsman, för det bestämde han sig för att bygga en användbar institution i Moskva. Tack vare beskyddaren i staden uppträdde kliniken för hud och sexuellt överförbara sjukdomar, utrustade med alla de mest intressanta. Idag finns det i Moskva medicinska akademin efter IM Sechenov. Samtidigt reflekterades inte välgörarens namn i klinikens namn. Enligt säljarens vilja lämnade hans arvingar omkring en halv miljon rubel, de övriga 20147700 rubelarna satte sig i goda gärningar. Men med nuvarande skattesats skulle detta belopp vara cirka 9 miljarder dollar! En tredjedel av kapitalet gick arrangemanget Zemsky kvinnliga skolor i flera provinser, en tredjedel – till upprättandet av yrkesskolor och ett härbärge för hemlösa barn i Serpukhov distriktet och resten – för uppförande av byggnader med låg kostnad lägenheter för de fattiga och ensamma människor. Tack vare viljan hos en patron 1909 på 2: a Meshchanskaya gatan har sitt första hem ”fri medborgare” på 1152 lägenheter för ensamstående, i samma hus ”Red Diamond” byggdes med 183 lägenheter för familjer. Med husen fanns det funktioner i kommunerna – en butik, en matsal, en tvättstuga, en bastu och ett bibliotek. På första våningen i familjen var det plantskolor och en dagis, rummen erbjöds redan med möbler.Bara här i sådana bekväma lägenheter ”för de fattiga”, de första som kommer in, bor tjänstemännen. Alexander Ludwigovich Stieglitz (1814-1884).

Denna baron och banker kunde donera från hans förmögenhet 100 miljoner rubel till goda gärningar på 6 miljoner. Stieglitz var den rikaste mannen i landet under andra delen av XIX-talet. Hans titel på en domstol banker, tillsammans med kapital, han ärvde från sin far, Russified den tyska Stieglitz, som fick titeln Baron för hans tjänster. Alexander Ludwigovich stärkte sin ställning genom att fungera som mellanhand tack vare vilken kejsar Nikolaus jag kunde ingå ett avtal om externa lån för 300 miljoner rubel. Alexander Stiglitz år 1857 blev en av grundarna till Rysslands huvudsamhälle. År 1860 utsågs Stieglitz till chef för den nybildade statsbanken. Baron likviderade sitt firma och började leva med intresse och tog upp en lyxig herrgård på Promenade des Anglais. I själva verket tog kapitalet Stieglitz 3 miljoner rubel per år. Stora pengar gjorde inte baron sällskapliga, de säger att även den hårklippning han klippte i 25 år inte hörde hans kunds röst. Militärens blygsamhet tog smärtsamma egenskaper. Det var Baron Stieglitz som stod bakom byggandet av järnvägarna Peterhof, Baltikum och Nikolayev (senare oktober). Banken förblev dock i historien inte med hans ekonomiska hjälp till tsaren och inte byggandet av vägar. Påminnelsen om honom var till stor del beroende av välgörenhet. Baronen tilldelade imponerande summor för konstruktionen av skolan för teknisk ritning i St. Petersburg, dess innehåll och museum. Alexander Ludwigovich själv var inte främmande för konst, men hans liv var ägnat sig till att tjäna pengar. Ägaren till adoptivdotern Alexander Polovtsev lyckades övertyga bankiren om att landets växande industri behövde ”vetenskapliga författare”. Som ett resultat, tack vare Stieglitz, fanns en skola för hans namn och landets första museum för konst och hantverk (den bästa delen av hans samlingar övergavs slutligen till Hermitage). Polovtsev själv, som var statssekreterare för Alexander III, trodde att landet skulle vara lyckligt när köpmännen började donera pengar till utbildning utan legosoldatets hopp om att få ett pris eller preferenser från regeringen. Tack vare hans hustrus arv kunde Polovtsev publicera 25 volymer av den ”ryska biografiska ordlistan”, men på grund av revolutionen blev denna goda handling aldrig avslutad. Nu kallas den tidigare skolan för teknisk ritning Stieglitz Mukhinsky, och ett marmormonument till baronfilantropen från det har länge sedan kastats ut. Yuri Stepanovich Nechaev-Maltsov (1834-1913).

Denna adelsman donerade totalt cirka 3 miljoner rubel. Vid en ålder av 46 blev han oväntat mästaren på ett helt nätverk av glasfabriker för sig själv. De fick dem från sin farbror-diplomat Ivan Maltsev. Han var den enda som överlevde under massakern i den ryska ambassaden i Iran (samtidigt blev Alexander Griboyedov dödad). Som ett resultat blev diplomaten desillusionerad med sitt yrke och bestämde sig för att starta ett familjeföretag. I staden Gus skapade Ivan Maltsev ett nätverk av glasfabriker. Därför erhölls en hemlighet av färgat glas i Europa, med hjälp av vilket industrin började producera mycket lönsamma fönsterrutor. Som ett resultat arvades allt äldre tjänsteman, Nechaev, som inte längre var ung, av det här glaskristallimperiet tillsammans med två rika hus i huvudstaden, målat av Aivazovsky och Vasnetsov. Tillsammans med rikedom fick han ett efternamn. År bodde i fattigdom, pålagt Nechaev-Maltsev hans outplånliga avtryck. Han var känd som en väldigt medelmåttig person som låter sig spenderas endast på förfinad mat. Ivan Tsvetaev, fadern till den framtida poetessen, blev en vän till den rike mannen. Under de rika festerna räknade han tyvärr hur mycket byggmaterial kunde köpas för gourmetpengar. Över tiden lyckades Tsvetaev övertyga Nechayev-Maltsev att allokera 3 miljoner rubel som krävs för att slutföra Museum of Fine Arts i Moskva. Det är intressant att filantropen själv inte sökte berömmelse.Tvärtom, alla 10 år som byggandet pågick, handlade han anonymt. Miljonären gick till ofattbart avfall. Så extraherade 300 anställda av dem en speciell vit frostbeständig marmor mitt i Urals. När det visade sig att i landet ingen kan göra 10-meters kolumner till portiken, betalade Nechaev-Maltsev för en norsk ångfartygs service. Tack vare filantropen togs kunniga stonemasons från Italien. För hans bidrag till byggandet av museet fick den blygsamma Nechayev-Maltsev titeln Ober-Hofmeister och diamantbeställningen av Alexander Nevsky. Men inte bara museet investerade pengar ”glass king”. På sina pengar i Vladimir dök Teknisk Skola, på Shabolovka – poorhouse, och på Kulikovo fältkyrka till minne av de dödade. Genom hundraårsminnet av Museum of Fine Arts 2012. Shukhovtornet Foundation erbjöd sig att ge institutionen namnet Yuri Stepanovich Nechaev-Maltsova istället för Pushkin. Men omnämnandet ägde inte rum, men på byggnaden fanns en minnesmärke till hedersnären för konstnären. Kuzma Terentyevich Soldatenkov (1818-1901).

Den rika köpmannen donerade mer än 5 miljoner rubel till välgörenhet. Soldatenkov handlas pappersgarn, han var delägare i textil Tsindelevskoy, Danilov och Krenholm dessutom på aktier som ägs Trehgornyi bryggeri och Moskva Discount Bank. Överraskande växte Kuzma Terentyevich själv i en okunnig gammal troendefamilj, inte van att läsa och skriva. Från en tidig ålder var han redan bakom disken i sin rikas faders butik. Men efter förälderns död kunde ingen stoppa Soldatenkov i att släcka kunskapstörst. Undervisningen av föreläsningar om den gamla ryska historien lästes av Timofei Granovsky själv. Han introducerade också Soldatenkov i en krets av Moskva västerlänningar, vana vid att göra goda gärningar och såg eviga värderingar. En rik affärsman investerade i ett icke-kommersiellt förlag, blev förlorad för att skriva ut böcker för det vanliga folket. Även 4 år före Pavel Tretyakov började köpmannen köpa målningar. Konstnären Alexander Rizzoni sa att om det inte var för dessa två stora mecenater, skulle ryska mästare av konst bara inte kunna sälja sina verk. Som ett resultat var i Soldatenkovs samling 258 målningar och 17 skulpturer, samt gravyrer och ett bibliotek. Merchants även smeknamnet Kuzma Medici. Han samlade hela sin samling till Rumyantsev-museet. I 40 år donerade Soldatenkov 1 000 rubel per år till detta offentliga museum. Donering av sin samling bad patronen bara att placera henne i separata rum. Osålda böcker från hans förlag och rättigheter till dem donerades till staden Moskva. En annan beskyddare miljoner rubel avsatts för byggandet av en yrkesskola, och två miljoner ges till skapandet av en fri sjukhus för de fattiga, som inte skulle ha uppmärksammat titeln, klass och religion. Som ett resultat blev sjukhuset färdigt efter sponsorns död, det kallades Soldatenkovskaya, men år 1920 döptes det till Botkinskaya. Välgöraren själv skulle knappast vara upprörd att lära sig detta faktum. Faktum är att med Botkins familj var han särskilt nära.

De mest kända mönstrarna av konst

Tretyakov bröder, Pavel (1832-1898) och Sergei Mikhailovich (1834-1892).

De här köpmännen hade mer än 8 miljoner rubel, varav 3 donerade till konst. Bröderna ägde Great Kostroma Linen Manufactory. Samtidigt var Pavel Mikhailovich ansvarig för fabrikerna själva, men Sergei Mikhailovich var i direkt kontakt med utländska partner. Denna uppdelning var i perfekt harmoni med sina karaktärer. Om den äldre bror var stängd och oskadlig, älskade den yngre sekulära möten och roterade i offentliga cirklar. Båda Tretyakov samlade målningar, medan Pavel föredrog ryska målning och Sergei – en utländsk, mestadels modern fransk. När han lämnade posten i Moskvas stadschef var han till och med glad över att behovet av att hålla officiella mottagningar hade försvunnit. Det gjorde trots allt möjligt att spendera mer på bilder.Sammantaget spenderade Sergei Tretyakov cirka en miljon franc på målning, eller 400 tusen rubel. Redan från ungdomen kände bröderna behovet av att göra en present till sin hemstad. Vid 28 års ålder bestämde sig Paulus för att bequeath sin förmögenhet att skapa ett helt galleri av rysk konst. Lyckligtvis blev hans liv ganska lång, vilket resulterade i att affärsmannen kunde spendera mer än en miljon rubel för att köpa målningar. Ett galleri av Pavel Tretyakov värd 2 miljoner, och dessutom fastigheter, donerades till staden Moskva. Samlingen av Sergei Tretyakov var inte så stor – bara 84 målningar, men det uppskattades till en halv miljon. Hans möte lyckades han bäva till sin äldre bror, inte hans fru. Sergei Mikhailovich var rädd att hans fru inte ville vilja dela med en värdefull samling. När 1892 Moskva fick ett konstmuseum kallades det Stadsgalleriet för Bröder Pavel och Sergei Tretyakov. Det är intressant att Alexander III efter att ha deltagit i mötet erbjöd den äldste broren adeln. Pavel Mikhailovich vägrade dock denna ära och sa att han vill dö som en köpman. Men Sergey Mikhailovich, som lyckades bli en riktig statsrådsmedlem, skulle ha accepterat detta förslag. Tretyakov, förutom galleriets samling, innehöll en skola för döva-mutes, hjälpte änkor och föräldralösa målare, stödde Moskvas konservatorium och konstskolor. På sina pengar och på egen tomt i mitten av huvudstaden skapade bröderna en genomfart för att förbättra transportförbindelserna i Moskva. Sedan dess har namnet Tretyakovskaya bevarats i namnet och galleriet själv och den resa som skapades av köpmännen, som visade sig vara en sällsynthet för landet med en stormig historia. Savva Ivanovich Mamontov (1841-1918).

Denna ljusa personlighet i den ryska kulturs historia hade en betydande inverkan på henne. Det är svårt att säga exakt vad Mamontov offrade, och det är ganska svårt att beräkna hans skick. Mamontov hade ett par hus i Moskva, Abramtsevs gods, land på Svarta havet, vägar, fabriker och en miljon dollar kapital. Savva Ivanovich gick ner i historien, inte bara som konstnär, utan också som en sann byggare av rysk kultur. En Mamontov föddes i en vinssäljare, som ledde Moskva-Yaroslavl Järnvägs Samhälle. Industriisten gjorde sin huvudstad på byggandet av järnvägar. Det var tack vare honom att en väg dök upp från Jaroslavl till Arkhangelsk, och sedan till Murmansk. Tack vare Savva Mamontov uppträdde en hamn i denna stad, och den väg som förblev mitt i landet med norr räddade Ryssland två gånger. Först hände det under första världskriget och sedan under andra världskriget. Efter allt kom nästan all hjälp från de allierade till Sovjetunionen genom Murmansk. Konsten var inte främmande för Mamontov, han själv fungerade bra. Skulptören Matvey Antokolsky ansåg honom till och med talangfull. De säger att tack vare den utmärkta basen Mamontov kunde bli sångare lyckades han ens debutera i Milanoperaen. Men varken på scenen eller i skolan Savva Ivanovich fick aldrig. Men han kunde tjäna så mycket pengar att han lyckades ordna sin egen hemmabio och skapa en privat opera, den första i landet. Där fungerade Mamontov som regissör, ​​ledare och dekoratörer, och ställde också sina skådespelare en röst. Efter att ha köpt Abramtsevo-fastigheten skapade affärsmannen den berömda Mamontov-kretsen, vars medlemmar ständigt spenderade tid på att besöka sin rika skyddare. På piano lärde Mamontov att spela Chaliapin, skrev Vrubel på sin filantropist Demons kontor. Hans egendom nära Moskva Savva Magnificent gjorde en riktig konstkoloni. Här byggdes verkstäder, bönderna var specialutbildade, och i möbler och keramik planterades en ”rysk” stil. Mamontov trodde att man skulle lära sig de vackra inte bara i templen utan också på stationerna och på gatorna. Sponsrat av miljonären och tidningen ”World of Art”, liksom Museum of Fine Arts i Moskva. Först nu är konstnärens fläkt så bortförd av välgörenhet att han lyckades komma i skuld.Mamontov fick en rik order för byggandet av en annan järnväg och säkrade ett stort lån på åtgärdens säkerhet. När det visade sig att det var 5 miljoner att återbetala var Savva Ivanovich i Taganskaya fängelse. Gamla vänner vände sig ifrån honom. På något sätt återbetala Mamontovs skulder såldes hans rika samling av målningar och skulpturer för en pittans vid en auktion. Den fattiga och åldrade patronen började bo på keramikverkstaden bakom Butyrskaya Zastava, där han gick obemärkt för alla. Redan i vår tid sattes den berömda konstnären till ett monument i Sergiev Posad, för här lade Mammoths den första korta grenlinjen speciellt för transport av pilgrimer till Lavra. Det är planerat att bygga fyra monument till den stora mannen – i Murmansk, Arkhangelsk, på Donetsk järnväg och på teatern i Moskva. Varma Alekseevna Morozova (Khludova) (1850-1917).

Denna kvinna ägde en förmögenhet på 10 miljoner rubel, vilket gav mer än en miljon till välgörenhet. Och hennes söner Mikhail och Ivan blev kända samlare av konstobjekt. När Varvara dog en man, Abram Abramovich, arvde hon 34 år av Association of Tver Manufactory. Att bli ensamägare av stor huvudstad, Morozova tog hand om att ge olyckligt. Av de 500 000 som hennes man tilldelade ersättningar till de fattiga och underhållet av skolor och kyrkor gick 150 000 till en klinik för psykiskt sjuk. Efter revolutionen namngavs Morozov Clinic efter psykiater Sergei Korsakov, ytterligare 150 000 donerades till hantverkarnas skola för de fattiga. De återstående investeringarna var inte så stora – 10 tusen fick Rogozhskoe-kvinnornas grundskola, de gick till landsbygds- och jordskolor, till skyddshus för den nervösa. Cancerinstitutet på jungfruen fick namnet på sina beskyddare, Morozovsna. Och det fanns en välgörenhetsinstitution i Tver, ett sanatorium i Gagra för tuberkulospasienter. Varvara Morozova var i många institutioner. Hennes namn resulterade så småningom i yrkesskolor och grundskolor, sjukhus, mammaledigheter och almshouses i Tver och Moskva. I tacksamhet för donationen av 50 tusen rubel graverades namnet på pedimentet från Folkets universitets kemiska institut. För Prechistensky kurser för arbetare i Coursov Lane köpte Morozova en tre våningar herrgård, hon betalade också för flytten till Kanada Dukhobors. Det var Varvara Alekseevna som finansierade byggandet av det första Rysslands fria biblioteksläsningsrum namngivet efter Turgenev, som öppnades 1885 och sedan hjälpte till att förvärva den nödvändiga litteraturen. Den sista punkten i Morozovas välgörande verksamhet var hennes vilja. Fabrikantsha, uppvisad av sovjetisk propaganda som ett exempel på penninggrubbing, beordrade att överföra alla sina tillgångar till värdepapper, placera dem i banken och ge pengarna till arbetarna. Tyvärr hade de inte tid att uppskatta all sin älsklinges vänlighet – en månad efter hennes död hände oktoberrevolutionen. Savva Timofeevich Morozov (1862-1905).

Denna filantropist donerade omkring 500 tusen rubel. Morozov lyckades bli en modell av en modern affärsman – han studerade kemi vid Cambridge och studerade textilproduktion i Liverpool och Manchester. Savva Morozov återvände från Europa till Ryssland, med huvudkontoret för Nikolskaya Manufactory, uppkallat efter honom. VD och huvudägare i detta företag förblev mor till en industriist, Maria Fedorovna, vars kapital var 30 miljoner rubel. Morsozovs framtidstänkande sade att Ryssland tack vare revolutionen kommer att kunna komma in och ta över Europa. Han utarbetade till och med sitt eget program för sociala och politiska reformer, som satte målet för landets övergång till en konstitutionell ordning. Morozov försäkrade sig i mängden 100 tusen rubel, och polisen utfärdades till bäraren och överförde den till sin älskade skådespelerska Andreeva. Där överförde de flesta av pengarna till revolutionärerna.På grund av hans kärlek till Andreeva Morozov stödde Konstteatern, betalades han 12 års hyra av ett rum i Kamergerskiy Lane. Samtidigt var beskyddarens bidrag lika med de huvudsakliga aktieägarna, inklusive ägaren till guldkonservatoriet Alekseev, känd som Stanislavsky. Återuppbyggnaden av teaterbyggnaden kostar Morozov 300 tusen rubel – en stor summa för de tiderna. Och detta är trots att arkitekten Fyodor Shekhtel, författaren till Mkhtava mås, gjorde projektet helt gratis. Tack vare Morozovs pengar utomlands beställdes den modernaste scenutrustningen. I allmänhet uppträdde belysningsutrustning i den ryska teatern först här. Sammantaget spenderade patronen en bronsbas-relief på fasaden i form av en sjunkande simmare, och beskyddaren spenderade omkring 500 tusen rubel. Som redan nämnts sympatiserades Morozov med revolutionärerna. Bland hans vänner var Maxim Gorky, Nikolai Bauman gömmer sig i industrialistens palats på Spiridonovka. Morozov hjälpte till att leverera olaglig litteratur till fabriken, där framtida folkkommissarie Leonid Krasin tjänstgjorde som ingenjör. Efter en våg av revolutionär handling 1905 krävde industrin att modern överför fabrikerna till sin fullständiga inlämning. Emellertid fick hon bort den obstinerade sonen från sina gärningar och skickade honom med sin fru och en personlig läkare till Cote d’Azur. Där Savva Morozov och begått självmord, var dock dödsfallet konstigt. Maria Klavdievna Tenisheva (1867-1928).

Ursprunget till denna prinsessa är ett mysterium. Enligt en av legenderna kunde hennes pappa vara kejsaren Alexander II själv. Tenisheva i sin ungdom försökte hitta sig själv – hon gift sig tidigt, födde en dotter, började ta sång lektioner för att komma på ett professionellt stadium, började hon rita. Till slut kom Maria till slutsatsen att hennes livs mål är välgörenhet. Hon skilde sig och gifte sig, den här gången för en framträdande entreprenör, prins Vyacheslav Nikolaevich Tenishev. Han fick smeknamnet ”Ryska amerikan” för sin affärsverksamhet. Mest troligt var äktenskapet av design, för att bara en sådan vuxen uppväxt i en aristokratisk familj, men olaglig, skulle en tjej kunna få en fast plats i samhället. Efter att Maria Tenisheva blev hustru till en rik entreprenör, gav hon sig till sitt yrke. Prinsen själv var också en välkänd filantrop, grundade Tenishev-skolan i S: t Petersburg. Det är sant att han fortfarande grundligt hjälpte till de mest kulturella företrädarna för samhället. Till och med under sin mans tjänstgöring arrangerade Tenishev ritkurser i St Petersburg, där Ilya Repin var en av lärarna, och hon öppnade också en ritskola i Smolensk. I sin bondgård, Talashkino, öppnade Maria en ”ideologisk egendom”. Det skapades en jordbruksskola, där de idealiska bönderna togs upp. Och i hantverket förberedde verkstäderna mästare av dekorativ och tillämpad konst. Tack Tenisheva i landet fanns ett museum ”Russian Antiquities”, som blev det första museet för etnografi och rysk dekorativ och tillämpad konst i landet. För honom i Smolensk byggdes till och med en särskild byggnad. Men bönderna, som prinsessan brydde sig om, tackade henne på egen väg. Prinsens kropp, balsamad i hundra år och begravd i tre kistor, blev helt enkelt kastad i gropen 1923. Den samma Tenisheva, som innehöll med tidningen Savva Mamontov ”Konstens värld”, som gav pengar till Diaghilev och Benoit förra år bodde i utvandring i Frankrike. Där tog hon, ännu inte en gammal, upp emaljkonsten. Margarita Kirillovna Morozova (Mamontova) (1873-1958).

Denna kvinna var en släkting till både Sawa Mamontov och Pavel Tretyakov. Margarita kallades Moskvas första skönhet. Redan i åldern 18 år giftes hon med Mikhail Morozov, son till en annan berömd konstnär. Vid 30 år blev Margarita gravid med det fjärde barnet och blev änka. Hon föredrog sig själv inte att ta itu med fabriken, vars mede ägare var hennes man. Morozova andades konst.Hon tog musiklektioner från kompositören Alexander Scriabin, som under lång tid ekonomiskt stöttade honom, för att göra det möjligt för honom att skapa och inte distraheras av vardagen. År 1910 presenterade Morozova konstsamling av sin avlidne man till Tretyakovs galleri. Totalt överfördes 83 målningar, inklusive verk av Gauguin, Van Gogh, Monet, Manet, Munch, Toulouse-Lautrec, Renoir, Perov. Kramskoy, Repin, Benois, Levitan och andra). Margarita finansierade arbetet i förlagets ”Path”, som fram till 1919 utfärdade cirka femtio böcker, främst på religion och filosofi. Tack vare konstnären publicerades tidningen ”Filosofiska frågeställningar” och den sociopolitiska tidningen ”Moscow Weekly”. I hans Mikhailovskoye-fastighet i Kaluga-provinsen överförde Morozova en del av landet till läraren Shatsky, som organiserade den första barnkolonien här. Och denna institution hyresvärden stödde ekonomiskt. Och under första världskriget vände Morozova sitt hus till ett sjukhus för de sårade. Revolutionen har brutit både hennes liv och hennes familj. Sonen och två döttrar var i exil, i Ryssland fanns det bara Michael, Mika Morozov, vars porträtt Serov skrev. Tillverkaren själv levde ut sina dagar i fattigdom på sin sommarstuga i Lianozovo. Ett separat rum i den nya byggnaden, en personlig pensionär Margarita Kirilovna Morozova mottogs från staten några år före hennes död.

Add a Comment